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Quando la sera del 2 aprile 2014 sono entrato dentro la discoteca dell'Orion di Ciampino per il concerto dei Laibach, mi ha preso un po' di sconforto a vedere le poche decine di spettatori presenti, tanto che non sono stato neppure sicuro se il concerto potesse realmente essere effettuato.

Il Festival Félicien David si è aperto sabato 5 aprile 2014 alla Scuola Grande San Giovanni Evangelista con l'ultima delle sue opere: l'opéra-comique Le Saphir, in prima alla Salle Favart l'8 marzo 1865, con un libretto firmato da Adolphe de Leuvem, Michel Carré e Térence Hadot, da All's well what ends well di Shakespeare. Si tratta di un intrigo intorno ad uno zaffiro, pietra simbolica in questo caso di un matrimonio, quello di Hermine con Gaston, le cui peripezie vengono raccontate da liriche intervallate da recitativi, grazie all'ensemble di nove strumentisti e sei cantanti de Le Cercle de l'Harmonie diretto da Julien Chauvin.

Il CD mozartiano con etichetta Transart e distribuito da Ducale, contiene due concerti particolarmente amati da Badura Skoda, che appartengono a due periodi particolari della vita di Mozart: il K 450 e il K 466. 

Il violoncellista russo Alexander Kniazev ha debuttato lo scorso 20 marzo all'Accademia Filarmonica Romana nei concerti da camera al Teatro Argentina con un programma che lo vede brillare su tre sonate per spirito e genesi completamente diverse: due accomunate dal talento russo del Novecento di due astri così difformi quanto virtuosi, come Rachmaninov e Šostakovič; la terza è la Sonata in la maggiore del belga Cèsar Franck, la celebre dedicata a Eugène Ysaÿe, che la eseguiì a Bruxelles nel 1896.

Il quarto concerto del ciclo “Concerti a Teatro”, che si sta svolgendo alla Spezia grazie alla Fondazione Carispezia, in collaborazione con la Fondazione Cassa di Risparmio di Pistoia e Pescia e Fondazione Pistoiese Promusica, e che ha coinvolto anche due associazioni locali, la Società dei concerti e la Colonna d'Armonia, ha proposto mercoledì 12 marzo 2014 un duo senza dubbio interessante, formato dal violinista russo Sergej Krylov e dal pianista uzbeko Michail Lifits.

A Santa Cecilia approda Lang Lang, il pianista dei record: d'ascolti, di seguito, di emozioni, perché vedere un suo concerto è una vera esperienza di condivisione che inizia da subito, non appena si osserva la compartecipazione “fisica” oltreché emotiva, al brano eseguito: lo scorso 3 marzo (concerti anche sabato primo e martedì 4), il pianista cinese ha proposto il Concerto n. 3 di Prokofiev guidato da Antonio Pappano e con l'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, ed un enorme seguito di pubblico.

Il ciclo “Concerti a Teatro”, che si sta svolgendo a La Spezia grazie a Fondazione Carispezia, in collaborazione con la Fondazione Cassa di Risparmio di Pistoia e Pescia e Fondazione Pistoiese Promusica, e che ha coinvolto anche due associazioni locali, Società dei concerti e Colonna d'Armonia, ha proposto sabato 15 febbraio al Teatro Civico un concerto cameristico con il Nuovo Trio Fauré, formato da Silvano Minella, violino, Marco Perini, violoncello e Flavia Brunetto, pianoforte.

Ci sono occasioni in cui per la recensione di alcuni concerti si pone il problema della scelta dell'aggettivazione, che può in certi casi essere insufficiente per descrivere con efficacia quanto ascoltato. Per quanto riguarda il concerto del 22 febbraio 2014 al Teatro Comunale di Firenze con il quale la Stagione del Maggio Musicale ha offerto al pubblico la possibilità di ascoltare il pianista Alexei Volodin solista con l'Orchestra del Maggio diretta da Daniel Oren, il primo aggettivo che viene in mente è senza dubbio “memorabile”. Un concerto che molti sicuramente ricorderanno nel tempo, ma che è necessario provare a descrivere per poter meglio far comprendere, se possibile, quanto condiviso dal pubblico che ha gremito il teatro.

Il pianista russo Alexei Volodin, premio Géza Anda nel 2003 a Zurigo, si é esibito in un magico excursus dalle Variazioni Goldberg BWW988 di Bach fino a Chopin, brillando sui riflessi di Miroirs di Ravel, che ha anche inciso per Challenge su CD in una memorabile eseuzione, che abbiamo potuto assaporare dal vivo giovedì 13 febbraio nella sala del Teatro Argentina per la programmazione dell'Accademia Filarmonica Romana su uno Steinway & Sons di cui è artista esclusivo.

Il fantasmagorico dittico dedicato a Ravel dal Teatro dell'Opera di Roma si compone di due episodi di teatro musicale deliziosamente orchestrati dal compositore basco: L'Heure Espagnole e L'enfant et les sortilèges, presentati dal primo febbraio fino al 6 (la prima del 30 gennaio è saltata per uno sciopero). Entrambi gli episodi sono stati diretti da Charles Dutoit, le cui leggendarie incisioni con l'Orchestre Symphonique di Montréal - da Daphnis et Chloé fino a Ma Mère l'Oye - sono rieditate per la richiesta sempre viva dei suoi raffinati estimatori.