gothicNetwork.org

Per le Innsbrucker Festwochen der Alte Musik un appuntamento molto particolare con ben tre Arianne il 24 agosto sera nel regale parterre del Castello Ambras, nella Spanischer Saal (la Sala Spagnola), ovverosia tre versioni di Ariadne auf Naxos (Arianna a Nasso): la prima è una cantata a firma Johann Adolph Scheibe cui segue la cantata del più celebre Joseph Haydn; la terza è a firma Georg Anton Benda, ed è un testo teatrale in un atto con tre attori ed un piano.

Le Innsbrucker Festwochen der Alten Musik, ovvero il festival dedicato alla musica antica di Inssbruck, che dal 18 luglio al 27 agosto inebria di note le più preziose venue del capoluogo tirolese a partire dalla reggia dell'Hofburg fino al castello di Ambras, solo per nominarne due, presenta un'opera, come quella di Octavia (Die römische Unruhe oder Die edelmütige Octavia, 1705; L'inquieta e nobile romana Ottavia) di Reinhard Keiser (1674–1739), in grado di affascinare Händel, che arricchì la sua Agrippina con dieci arie tratte da Octavia.

Il Teatro Colosseo di Torino in via Madama Cristina 71, nel cuore di San Salvario, il più grande spazio teatrale del Piemonte, presenta la stagione 2017-18 di cui sono già in vendita i biglietti, all’insegna di una proposta varia e poliedrica, tra prosa, musica, recital e tanto altro.

Uno spettacolo di danza nello spirito del Cantiere internazionale d'Arte ha animato la Piazza Grande di Montepulciano, protagoniste le giovani allieve dell'Accademia Nazionale di Danza e dell'École de Ballet di Sinalunga. I riti sciamanici sono stati il fil rouge dello spettacolo, nella musica di Igor Stravinskij ispirata ai riti delle antiche popolazioni della Russia pagana e in quella di Davide Vannuccini; un evento nello spirito del "manifesto" di Henze che ha visto i giovani come protagonisti.

La splendida cornice del Tempio di San Biagio, gioiello rinascimentale di Montepulciano, progettato da Antonio da Sangallo, il Vecchio, ha ospitato “Tractus Stellae”, (Il viaggio della stella) “dramma liturgico” in "canto gregoriano". Il Maestro Alberto Turco ha diretto due corali, la Nova Schola Gregoriana, con interpreti maschili, e la In Dulci Jubilo, con interpreti femminili. 

Desideria, la rassegna estiva nei Giardini dell’Accademia Filarmonica Romana, che proseguirà fino al 15 luglio prossimo, ha presentato una doppia serata di concerti: il primo con l’omaggio al Giappone e alla sua musica con il Trio Kanon e il chitarrista Emiliano Gentili ed in collaborazione con l’Istituto Giapponese di Cultura. Il secondo, con le Chansons d’amour cantate dal soprano Damiana Mizzi, il violoncellista Roberto Mansueto e il pianista Marcos Madrigal.

Debutto eccezionale al Teatro dell'Opera di Roma per la prima di Il viaggio a Reims di Gioachino Rossini, con la regia di Damiano Michieletto nell’allestimento firmato per De Nationale Opera di Amsterdam. Dal 14 al 24 giugno con la diretta sulle frequenze di Rai Radio3, in differita alle ore 21.15 su Rai5 della serata del 22 giugno, una regia “fresca” cui ha dato subito riscontro la presenza di un pubblico più variegato grazie alla potenza di un richiamo per “tutti” in barba alle convezioni patinate dell'opera.

Torna, tra Torino e Coazze, il festival dedicato a Luigi Pirandello, giunto all’undicesima edizione, mentre quest’anno si festeggia il centocinquantesimo compleanno del maestro. Dall’8 giugno al 13 luglio sono in programma reading, spettacoli, conferenze, approfondimenti, per celebrare Pirandello tra passato e presente, ricordando anche il suo legame con il Piemonte, in particolare con il Comune di Coazze, dove ebbe l’ispirazione per iniziare la sua attività letteraria mentre si trovava lì in villeggiatura.

La figura di Tina Modotti, entrata quasi nella leggenda, come quella della sua amica (e forse amante) Frida Kahlo, si presenta al crocevia delle più grandi correnti artistiche e dei più tragici avvenimenti politici del XX secolo. Fotografa, attivista del movimento operaio internazionale e attrice, ha sintetizzato in sé tre dimensioni di impegno che erano in gran parte precluse alle donne, all'inizio del secolo scorso. A lei Monica Giovinazzi ha dedicato una scarna ma intensissima performance teatrale, nel piccolo Teatro Keiros di Roma, andata in scena il 26 e il 27 maggio 2017.

Per la prima volta all'Opera di Roma la Lulu di Alban Berg per intero con il terzo atto completato da Friedrich Cerha nel 1979 – la volta precedente, nel 1968, andarono in scena solo i due primi atti - e con una regia ed un allestimento eccezionali, a cura di William Kentridge. Sul podio Alejo Pérez, un ottimo direttore che conosciamo molto bene per aver diretto un eccellente Il Naso di Šostakovič nel 2013. Il nuovo allestimento in coproduzione con Metropolitan Opera di New York, English National Opera e De Nationale Opera di Amsterdam sarà al Costanzi fino al 30 maggio uno spettacolo che segna ulteriormente l'avvicinamento dell'Opera a contenuti anticonvenzionali e di sicuro appeal per una platea colta e giovane, ad approfondire quel “proibito”, ossia la natura dell'Erotismo, appena fuoriuscito con Lulu dal Vaso di Pandora di Wedekind.